Star Trek et le touriste Ömer - 1973

Le cinéma des rêves

Rüya Sinemasi, "le cinéma des rêves", tout un programme. Je suis retombé sur cette photo et malheureusement le Rüya Sinemasi n'est plus. Rebaptisé Yeni Rüya (Yeni= nouveau), la programmation n'est plus la même et c'est tout un pan du cinéma turc qui perd sa visibilité. Sorti en 2006, le film Iki Süper film birden (Deux super films en un) rendait hommage à cette cinématographie si particulière.

Reha Erdem, son cinéma et le cinéma turc

Reha Erdem, portrait d'un cinéaste turc libre from Can Özdemir on Vimeo.

Très beaux mixage son, images et écriture sur cet entretien !

Le cinéma turc en 5 planches

Trouvé dans un numéro spécial de Fluide Glacial. Cliquer sur les images pour lire.

Festival du cinéma turc en Suisse

Article paru dans le journal suisse Le Courrier de vendredi dernier.

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Ours d'Or pour BAL de Semih Kaplanoglu

Le film Bal (miel) du réalisateur turc Semih Kaplanoglu vient de recevoir la récompense du meilleur film au festival de Berlin. Bal raconte l'histoire d'un petit garçon qui habite un petit village dans la forêt où son père est apiculteur. Un film méditatif qui promet de belles scènes dans la nature. Bal est le trousième film de la trilogie Yusuf (nom du personnage principal) entamé avec Yumurta (Oeuf- 2007) et Süt (Lait-2008). Le succès de Bal dans un grand festival vient s'ajouter à celui de nombreux autres films turcs abordant le thème de la campagne depuis une dizaine d'années (Cf. mon article publié sur Mediapart : Ciméma : un certain retour à la terre turque).

Semih Kaplanoğlu Bal filmi fragman
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L'homme d'Istamboul !!!

Bande-annonce du film L'homme d'Istamboul, ou encore The man in Istanbul, ou Operación Estambul, ou Colpo grosso a Galata Bridge ... Bref un film dont vous pouvez choisir le titre, réalisé en 1965 par Antonio Isasi-Isasmendi et avec un casting international...

Yeşilçam, l'âge d'Or du cinéma turc

Entretien de Ky Vy Le Duc avec le documentariste Cem Kaya.
Partie 1 : Introduction au cinéma populaire turc des années 60 à 70, le Yeşilçam.
Partie 2 : La censure- Le son- Les adapations et l'esprit du 'remix'

Cem Kaya - Yeşilçam (1/2) from Ky Vy Le Duc on Vimeo.

Cem Kaya - Yeşilçam (2/2) from Ky Vy Le Duc on Vimeo.

Festival en contre-plongée

Le festival vient de se terminer, quinzes jours de folie cinématographique, 200 films, des dizaines de réalisateurs de tous les continents, des milliers de spéctateurs et ... C'est là que le bas blesse, et rien, retour à la normale : c'est-à-dire un gloubiboulga de blockbusters américains et de films populaires turcs. Il ne semble pas y avoir de place pour les autres cinémas le reste de l'année. Pourquoi ?
J'ai posé quelques questions à ce sujet à Nicolas Monceau (enseignant-chercheur à l'IEPG, ancien enseignant à l'Université Galatasaray et collaborateur du "Monde" enTurquie), spécialiste du cinéma turc.

_Comme vous l'aviez déjà constaté il y a dix ans, il existe réellement une dichotomie entre la programmation variée et pointue du festival et l'omniprésence des films américains commerciaux le reste de l'année. Cela est-il dû au système de distribution turc ?

Pour l’essentiel oui. Les grandes majors de distribution américaines – Warner Bros, UIP – se sont implantées en Turquie il y a une vingtaine d’années et elles distribuent de nombreux films hollywoodiens. Pour ces dernières, la Turquie est un marché important. On voit beaucoup plus de films hollywoodiens distribués en Turquie qu’en France par exemple. Cela s’explique aussi par les résultats du box office cinématographique en Turquie, où les « blockbusters » hollywoodiens dominent très largement.

_Depuis dix ans, la situation du cinéma turc a beaucoup changé, ce sont maintenant 60 à 70 films qui sont produits chaque année et qui rencontrent un public très large, comment analysez-vous cette embellie ?

On peut effectivement parler d’un renouveau du cinéma turc depuis une quinzaine d’années. Sur le plan artistique, cela se traduit par une reconnaissance plus importante de films d’auteurs turcs dans les grands festivals internationaux de cinéma, comme Cannes, Berlin ou Venise. Une nouvelle génération de cinéastes turcs a émergé depuis une quinzaine d’années, qui rencontre un succès sur le plan international. Parmi ces derniers, on peut citer Nuri Bilge Ceylan, et son film Uzak qui a remporté le Grand prix du Festival de Cannes en 2003, Zeki Demirkubuz ou encore Yesim Ustaoglu et Dervis Zaim. Parallèlement, le cinéma commercial et populaire s’est fortement professionnalisé. Les « blockbusters » turcs d’aujourd’hui, nettement plus maîtrisés sur le plan scénaristique et technique, peuvent rivaliser avec les blockbusters hollywoodiens. Un signe parmi d’autres : ils sont diffusés plus largement à l’étranger, comme le film VizonTele Tuba qui a même confiné au phénomène social en France. Ce regain de vigueur du cinéma populaire turc s’explique aussi par l’importance du star system qui s’est développé avec la télévision privée depuis le début des années 1990. Les grands succès populaires turcs, pour l’essentiel des comédies, attirent désormais le public avec des vedettes du petit écran, qui sont des comiques type one-man-show ou présentateurs d’émissions de divertissement. On peut penser à Dany Boon ou à Arthur en France. Par ailleurs, le cinéma commercial turc demeure toujours très populaire à la télévision, où une chaîne lui est même dédiée.

_Il n'existe pas réellement de salle de cinéma d'art et d'essai, mais existerait-t'il un public régulier pour ce type de cinéma ?

Il existe des salles de cinéma soutenues par le fonds Eurimages du Conseil de l’Europe, dont la Turquie est membre depuis 1990. Il y en a six en Turquie, dont cinq à Istanbul. Ce fonds soutient la production, mais aussi la distribution des films européens. Les salles qui bénéficient du soutien de ce fonds doivent programmer une part non négligeable de films turcs et européens d’auteurs. Par rapport aux entrées des films hollywoodiens au box-office turc, le public demeure en effet assez marginal. Certaines études montrent que le public du cinéma en Turquie est très majoritairement jeune.

_Pourtant, les billets pour le festival s'arrachent en peu de temps. Y-a-t'il un phénomène de distinction sociale et culturelle autour de la consommation d'évènements prestigieux comme le festival ou la biennale ?

Oui, le Festival international du film est l’un des grands « événements » culturels de l’année à Istanbul, et il attire un large public qui ne va pas forcément au cinéma en dehors. Parallèlement, c’est la seule manifestation d’envergure à Istanbul qui permette de voir des films étrangers de qualité, qui ont été présentés récemment dans les grands festivals de cinéma comme Cannes ou Venise, et des œuvres anciennes qui ne sont jamais diffusés en salles. Le Festival, lancé en 1982, a pris le relais de la Cinémathèque d’Istanbul, active de 1965 à 1980. Les mêmes personnes sont à l’origine de deux structures. La différence du Festival, c’est qu’il dure sur une période de quinze jours par an.


_Les films turcs d'auteur, tels ceux de Nuri Bilge Ceylan connaissant un certain succès dans les festivals et à l'étranger, cependant ils ne remplissent pas les salles turques, pourquoi ?

La fréquentation des films d’auteurs turcs est effectivement très faible par rapport aux films hollywoodiens en Turquie. Cela s’explique en partie par les pratiques culturelles du public turc, pour qui le cinéma relève avant tout d’un divertissement consommé sur le modèle américain. La cinéphilie, très présente dans les années 1960 avec des revues spécialisées du type Cahiers des cinéma, a quasiment disparu en Turquie. Par ailleurs, les billets de cinéma on un coût relativement élevé en Turquie par rapport au pouvoir d’achat du public. Enfin, les spectateurs savent que les films turcs seront diffusés à la télévision quelques mois seulement après leur sortie en salles.

!F Istanbul / Le festival du ciné indépendant

Depuis le 14 février se tient à Istanbul le festival du film indépendant. Il s'achève ce week-end. Ce type de festival permet à toute une foule de jeunes et de cinéphiles (les scéances sont presque tout le temps pleines) de voir des productions qui ne seront jamais distribuées en Turquie. Même à Istanbul le nombre de salles qui projectent des films indépendants, d'art et d'essai ou d'auteur est très réduit. La sélection est très éclectique.
Parmi les quelques films que je suis allé voir, My Winnipeg (photo ci-dessus) de Greg Maddin est celui qui m'a le plus marqué. Très réussi esthétiquement, c'est une sorte d'autobiographie oscillant entre images d'archive, fiction onirique et documentaire d'information. Greg Maddin parle de sa ville natale, Winnipeg, un trou perdu (tout de même 700 000 hab.) au milieu du canada, qu'il réussit presque à nous rendre attractif.
Le plus intéressant a tout de même été l'atelier consacré à l'activisme vidéo auquel j'ai participé. J'ai appris comment la vidéo pouvait aussi être (en dehors de filmer ses potes en train de faire des conneries) une redoutable arme de défense et de protection des mouvements sociaux contre la police et l'armée. Pour bien utiliser sa caméra il y a quelques règles basiques à connaître. Un activiste israélien est aussi venu nous parler de l'organisation B'Tselem (le centre israélien d'information sur les droits de l'homme dans les territoires occupés) et de comment ils arrivaient à impliquer la population palestinienne pour documenter leurs conditions de vie horribles et les attaques ou humiliations dont elles sont l'objet par l'armée ou les colons juifs.